提到音乐留学，不能忽略的是英国“皇家”系列的各个院校，而创作类的各个专业，诸如：作曲、音乐制作、电子音乐、影视配乐等又是英国方向热门的音乐创作类申请专业。

如果你正在准备音乐留学，特别是对创作类专业感兴趣，快来听听被“皇家”系列音乐学院录取的SFK同学的故事～

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对话24FallSFK“皇家”系列音乐学院

录取学员

我是王同学，很高兴和大家分享我的留学故事，我来自一所普通高中，所以起初出国学音乐并不在我的考虑范围内。但是因为一些个人原因，加之我自己对音乐创作确实比较感兴趣，而欧美的音乐教育也比较前卫，所以最后还是选择了出国去学音乐制作。

由兴趣而生，沉迷音乐制作的魅力

在我小的时候，就展现出了对音乐的热爱，同时我也很喜欢看动漫、二次元的东西，所以会去听很多相关的音乐，慢慢的，我觉得自己也可以尝试创作这个类型的音乐，所以在来斯芬克学习之前，我一直是自学研究的状态。

选择音乐制作，父母是很支持我的，他们非常鼓励我将自己感兴趣的领域作为专业去学习、拓展，这样后续才会有源源不断的动力去钻研、探索，产出好的结果。

第二，我也咨询了身边比较专业的人士，音乐制作专业是一个极具发展潜力的专业，需要打好一定的基础，才能轻车熟路地去创作。由于我之前是自学，欠缺器乐演奏、系统和声理论等等基础，所以我找到了斯芬克的老师，帮我弥补了这方面的不足。

作品集创作灵感来源

我的作品集中有三首作品，第一首是以《塞尔达传说》为背景创作的作品。我将重型电子音乐和管弦乐融合，表现了主角醒来后奋斗，击败敌人，解放大陆的故事线，通过变换的曲式结构和编排，增加了故事的节奏感。

第二首作品是相对学术一些的声学电子作品，这首是在斯芬克系统学习之后以北欧神话为灵感进行的创作。故事背景是存在两个世界，一冰一火，最后融合在一起后组成了一个充满生命的世界。纯声学的曲子我在声音设计上进行了比较大胆的创作，耳机左边设计成冰的国家，右边则是火的国家，用声音的融合寓意新的世界。

第三首是交互类的作品，我在电脑上做了一些设置，用我的键盘和控制器去操作创作类一个声学电子产品，这是一部偏实验类型的作品，主题是关于LGBTQ这样的少数群体，因为我本身也是其中的一员，所以我希望通过音乐去表达情绪的抗争，鼓励自己战胜焦虑。

我认为音乐它是艺术的一种形式，所有艺术都是这样，包括雕塑、绘画以及装置艺术，归根结底实际上是对艺术家的情绪以及思想的一种表达方式，它不是一个是完全理性的东西。我想把我的故事通过作品来表达出来，这是一个很有成就感的事情，同时也会让作品拥有灵魂。

斯芬克老师系统点拨，助力克服瓶颈

在来斯芬克学习之前，我其实是比较标准的“野路子”，很多基础都不扎实，在斯芬克的学习中，老师一方面帮我提升了音乐技术上的能力。老师为我推荐了很多大师的作品让我去慢慢感受混音的变化，纠正了我在混音方面的误区。

除此之外，像混音母带音色设计、编排、乐理、键盘等老师都在方方面面给了我专业的指导，帮助我夯实了基础。

冲刺“皇家”系列音乐学院的建议

首先，创作类的专业更要夯实基础。无论想要创作什么类型的曲子，基础都很重要，这是万物的基石。

其次，如果觉得语言关很难过，要换一种心态去面对，不要把它当成学科，而是当成工具，甚至可以融入在音乐之中，大量去接触纯英文的内容，你会发现自己的提升其实非常快。

最后，在作品集选题方面要大胆一点，不要有很多的顾虑，更重要的是发自内心去创作，根据自己的实际经历去创作好的作品。

王同学的分享相信会给准备冲击音乐制作本科的同学不少灵感，而拿到皇家伯明翰音乐学院、爱丁堡大学、金斯顿大学的胡同学也将分享他的申请经历。

从生态学到音乐制作，超级跨申

我在本科学的是生态学，主要是和动植物相关的一些研究，但是我对音乐创作特别感兴趣，研究生申请这个专业也是下了挺大的决心。

我开始选择生态学的时候，也是对植物比较感兴趣，但系统性学习了一段时间，我发现和预期有差异，于是就想着尽快选择一个更合适自己的专业。加之我在高中的时候，有一定的乐理基础，选择音乐成了一条必然的道路。

虽然说本科学的专业和申请的专业有很大的跨度，但也正是如此，我在创作的时候，反而会加入很多和植物有关的元素，比如：水仙花给我的感觉、我看到的色彩，我会想着把这些融合在音乐之中，这样会有比较独特的听觉体验。

自学混音、担任乐队贝斯手

我是一个比较乐于钻研的人，在正式进入斯芬克学习前，我看了不少关于混音的书籍，刚开始也有很多专业术语比较难懂，我就一点点慢慢地啃，同时我也会上网去看很多教学视频，在这种自学过程中，还是有挺多收获的。

在上学的时候，我作为一名乐队的贝斯手，发现了低频声音的魅力，其中蕴含了大量的信息和可变换的元素，这都成为了后来我创作的灵感来源。

音乐作品集：最吃香的是“实验类型”作品

在正式做作品集前，我接触比较多的是流行电子一类的音乐，如果同学们目标是英国的音乐创作类专业，需要在创作思路上有一定的转变，我自己的经验来看，实验类型的作品更会受到院校青睐。比如：我在作品中尝试用不同的音阶，做平行处理，来体现出朦胧感。

除此之外，我还结合了自己对植物的研究，做了一首关于花园的作品，通过罐子、胶水、树叶等等花园中器物的摩擦声，去展现音乐中的故事脉络。

我能够创作出这些作品，斯芬克的老师们给了我很大的帮助。到斯芬克学习之后，从音乐风格上，开阔了视野，尝试了更多的风格，更重要的是打破了一些信息壁垒，在SFK老师的指导下，我能感觉到自己水平突飞猛进，克服了一定的创作瓶颈，到后期，我能感觉到自己越写越自信。

给同学们的申请建议

1年制和2年制学习计划不同，按照自身发展选择

英国的音乐制作研究生，有1年制也有2年制的，像爱丁堡就是1年的，伯皇就是2年的。如果同学们选择1年的话，就需要提前做比较多的准备，因为真正的课时时间很短；而2年制就会有更多的时间去探索适合自己的音乐风格，同学们要对比学校课程设置之后，再进行选择。

拔高创作概念，写出自己的风格

准备申请研究生的同学在创作上来说，要拔高自己的概念，本科阶段学校可能更注重编曲、和声等；但到了研究生的时候，要拔高自己的概念，有自己独特的风格，才有可能被学校青睐，拿到更理想的offer。

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“皇家”系列音乐学院优势

创作类专业怎么选？

RAM 大英皇

首先就是我们的 RAM 大英皇，大英皇目前更多的创作类专业是会集中在作曲上，同时也有很多的就是学生想要去冲刺大英皇，大英皇会比较青睐未来想要成为演奏家，或者说已经在自己专业领域上有所建树的学生。

RCM 小英皇

RCM 小英皇在整个欧洲，乃至世界的音乐领域排名中，都一直位列榜首，RCM小英皇除了传统作曲外，创作类的同学还可以选择影视配乐（scream scoring）这个专业，院校的办学风格十分严谨，整体气质更偏向古典音乐学院。

RBC皇家伯明翰音乐学院

RBC虽然是所有皇家中比较年轻的一所学院，但它强劲的实力和充满创意的风格也吸引着许多音乐留学的学子，它拥有完善的音乐学科，古典作曲是院校的王牌专业之一；另外，就是音乐技术专业（music technology）也是热门中的热门，RBC提供了先进的录音设备、合成器设备以及丰富的studio，同时，RBC在整个欧洲的电子音乐板块有非常高的地位。

同学们如果对电子音乐、声音设计、电子计算机音乐比较感兴趣，皇家伯明翰音乐学院是你的不二之选！

RNCM北方皇家音乐学院

北方皇家音乐学院坐落在英国的曼彻斯特，本身具有比较强的学术性，也是很古典的音乐学院之一。

“皇家”类音乐学院青睐什么样的学生？

首先，是要具备独特的思考表现能力和创新能力。大多数以皇家音乐学院为目标的同学，音乐基础都很扎实，除此之外，更重要的是要有对音乐的理解，比如，同为作曲的学生，除了完成基础的作曲要求外，自己的作品有没有独特性，有没有对音乐的感知和理解，是很重要的。

其次，音乐基础扎实、音乐素养与演奏技能突出；语言流利，综合技能强。皇家类音乐学院对申请者的GPA要求基本在3.0以上，但对作品集的要求会很高，更注重学生的专业能力。

最后，申请者的软实力，丰富的音乐活动也将成为皇家音乐学院的录取参考。