卡内基梅隆大学在2024年U.S.News全美最佳大学中位列第21。卡内基梅隆大学音乐学院，位于美国宾夕法尼亚州匹兹堡市，是卡内基梅隆大学的重要组成部分。该学院以提供高质量的音乐教育，培养未来的音乐领袖为己任，一直以来在国内外享有极高的声誉。

卡内基梅隆大学音乐学院拥有多个专业领域，包括作曲、音乐理论、钢琴、弦乐、铜管、打击乐、声乐、音乐技术等。学院提供本科、研究生课程，涵盖了古典音乐、现代音乐等多个音乐领域。

卡内基梅隆大学夏校需要通过申请，能够进入卡梅音乐夏校，对未来的音乐申请将会有极大的帮助，是含金量极高的音乐类活动；更重要的是，卡梅夏校产出的音乐作品，也可以为未来制作音乐申请作品集奠定基础，是绝佳的提升技能的机会。

快来看看这次的卡内基梅隆大学音乐夏令营吧~

2025暑期

卡内基梅隆大学音乐夏令营课程

招生专业：器乐演奏、声乐表演、作曲、音乐技术、电子音乐、戏剧表演、音乐剧、戏剧舞台设计与制作

时间：6周

音乐：2025.06.21-08.01

戏剧：2025.06.21-08.02

要求：16岁及以上，作品集，推荐信，标化考试，语言成绩

主修领域：

• 音乐科技 / 电子音乐       
• 双簧管 
• 打击乐  
• 钢琴  
• 萨克斯管    
• 长号
• 小号       
• 大号   
• 中提琴   
• 小提琴  
• 声乐 
• 风笛         
• 巴松管        
• 大提琴   
• 单簧管   
• 低音提琴次中音号             
• 长笛  
• 吉他    
• 竖琴 
• 圆号 
• 表演
• 设计／制作
• 音乐剧

音乐课程：卡内基梅隆大学音乐学院在充满活力的音乐学院环境中培养杰出的音乐家，激发音乐想象力和创造力。我们的六周暑期大学预科课程专为即将升入高中三年级和四年级的学生设计，让您有机会在这种备受推崇的氛围中体验大学生活。

音乐必修课程包括：

• 私人工作室课程
• 音乐理论
• 视唱练耳
• 达尔克罗兹韵律学
• 表演团体
• 合唱团
• 音乐史研讨会
• 毕业典礼（包括专业团体表演、招生信息发布会以及与教职员工和在校大学生的问答环节）
• 专业必修课程

学生们在音乐会周的几场音乐会上演出，其中包括室内乐、歌剧场景、合唱团、爵士乐团等节日风格的表演。

此外，学生还可以通过 大学预科学生事务处参加课外活动和活动。

期末音乐学院试镜：

所有全日制音乐学生都必须参加暑假末模拟音乐学院试镜。试镜体验是暑假的重要组成部分，让学生有机会体验本科音乐学院试镜的各项步骤。您的暑期大学预科私人工作室教师将为您做好试镜准备。

作曲专业和音乐技术/电子音乐专业的学生将接受正式的作品集审查和面试，这是模拟音乐学院试听过程的一部分。  

在暑期课程结束时，每位学生都会收到大学预科教师的书面反馈。这些个性化评论将审查课程和私人课程的成绩，并提供继续学习的建议。

戏剧课程：

戏剧课程帮助学生为大学试镜和面试做好准备，体现了学习学士戏剧课程的学生所需的创造力和纪律性。

课程由卡内基梅隆大学的优秀教师和兼职教授授课。学生每天上课大约八小时，周一至周五，上午 9 点至下午 6 点，每天有午休时间。

大学预科戏剧专业的学生将参与各种课堂项目、主题、讲习班、讲座和演示、研讨会和大师班。所有这些都将丰富课程内容。

从以下三个选项中选择一个，为戏剧教育和职业生涯做好准备：

表演选项：表演专业的学生将专注于试镜准备和课堂培训，而不是制作，让学生在进入大学申请和试镜流程时掌握独白的技能，以及找到适合其年龄和类型的材料所需的技能。

除了表演、试镜、镜头前表演和戏剧构想等核心课程外，表演专业的学生还将接受动作、莎士比亚、声音和演讲方面的培训。 

设计/制作 (DP) 选项：学生开始创建一个有凝聚力的作品集，以此为基础为大学申请流程做准备。他们将学习基础设计、技术制作和舞台与制作管理课程，以及灯光、声音、视频/媒体、服装和制造技术的入门课程。

可能会添加其他补充科目，并且每年都会发生变化。所有大学预科戏剧专业的学生，包括 DP 专业的学生，都将学习戏剧构想。

音乐剧 (MT) 选项：学生专注于试镜准备和课堂培训，而不是制作，让学生在进入大学申请和试镜流程时掌握独白和歌曲的曲目，以及寻找适合其年龄和类型的材料所需的技能。

芭蕾舞和爵士舞课程将为没有经验的学生提供舞蹈基础，而更有经验的学生将与具有类似能力的同龄人一起学习，以进一步发展。MT 学生还将参加表演、试镜、镜头表演、歌曲指导和戏剧创作等课程。

2025暑期

卡内基梅隆大学音乐夏令营课表

专业核心课程

器乐演奏专业是一门综合性课程，旨在培养全面发展的音乐家。课程侧重于通过严格的训练和丰富的表演体验为学生做好大学试演的准备。

器乐课程的核心内容包括：

• 每周一小时私人工作室课程
• 专门研讨会探讨先进概念和技术
• 夏末模拟音乐学院试镜

整个夏天都有很多表演机会：

• 教师指导的室内音乐团体
• 乐队
• 管乐团
• 爵士乐团
• 附加合奏选项

这些多样化的体验旨在提高学生的音乐多样性，为他们满足大学音乐课程的要求做好准备。

声乐表演专业的课程内容全面，旨在提高表演技巧和音乐知识。该课程侧重于通过深入学习和表演古典曲目为学生做好大学试演的准备。

声乐课程的核心内容包括：

• 每周一小时私人工作室课程（有专业伴奏），外加半小时辅导课程，以提高技巧和诠释能力。
• 举办语音研讨会，为同行表演并讨论概念和技巧
• 夏末模拟音乐学院试镜

整个夏天，声乐专业的学生在各种场合展示他们的才华：

• 音乐会合唱团表演
• 声乐演奏
• 语音大师班
• 半舞台歌剧场景，将舞蹈和表演课上培养的技能与声音训练结合在一起

这种多方面的方法可以帮助学生成为全面发展的表演者，满足大学水平的声乐课程的要求。

作曲专业通过课堂和个别指导探索音乐作曲的各个方面。课程涵盖音乐理论、分析和编曲等基本领域。

作曲课程的核心内容包括：

• 每周一小时私人工作室课程
• 录音技术和音乐技术专业课程
• 作曲家论坛，学生可在此参与讲座、讨论并展示未完成的作品
• 夏末模拟作品集评审

到夏季末，作曲专业的学生将通过以下方式丰富自己的作品集：

• 专业音乐家参与的录音活动
• 一场由同行音乐家演绎的专题作品演奏会

为了培养合作技能，鼓励作曲专业的学生参加各种夏季乐器合奏团的试演。这些合奏团可能包括管弦乐团、管乐团、爵士乐团和其他音乐团体。这个综合课程为学生提供必要的技能，并帮助他们创建丰富的作品集，非常适合加强大学申请。

音乐技术/电子音乐专业致力于培养成为成功的录音室工程师和/或电子音乐作曲家所需的技能。

音乐技术/电子音乐课程的核心内容包括：

• 每周一小时私人工作室课程
• 录音技术和音乐技术专业课程
• 音乐技术论坛，学生可以在此参与讲座、讨论并展示正在进行的作品
• 夏末模拟作品集评

为了培养协作能力，我们鼓励音乐技术/电子音乐专业的学生参加各种夏季乐器合奏团的试演。这些合奏团可能包括管弦乐团、管乐团、爵士乐团和其他音乐团体。

音乐剧专业旨在帮助高中三年级和四年级学生为大学试镜做好准备。学生将学习如何寻找合适的试镜独白和歌曲，与表演和歌唱教师合作开发曲目和试镜技巧。

学生将了解试镜时会发生什么，对他们有什么期望，并在课程结束时进行模拟试镜并获得建设性的反馈。

这种有针对性和针对性的反馈使学生能够继续在大学预科戏剧课程中开始的工作，并清楚地了解自己的优势和劣势。额外的课程将提供支持和背景，以提高学生的培训水平。

音乐剧专业课程包括：

• 试镜： 小组和个人进行独白的准备和表演。
• 表演： 以小组形式进行表演技巧和方法的训练，以更深入地理解文本和表演。
• 歌曲辅导： 由导师进行小组和一对一辅导，以找到合适的试镜歌曲和演示方式。
• 镜头表演： 使用来自实际电影和电视项目的场景在镜头前表演的技巧。
• 涵盖的主题包括：相机基础知识、电影和相机术语、镜头大小、如何达到目标、专业电影场景的层次结构、试镜准备以及从舞台到屏幕的表演调整。  *课程中的自拍部分将有助于拍摄大学试镜的预筛选。
• 戏剧构作学： 一种戏剧分析方法  ，融合了哲学、历史、深入的阅读技巧、广泛的研究和写作，以及对戏剧如何影响（以及受其创作社会影响）的知识。该课程的核心目标是让学生成为更强大、更具批判精神和更挑剔的戏剧读者。
• 芭蕾舞和爵士舞： 一系列热身和基本的芭蕾舞和爵士舞指导，帮助学习舞蹈语言，帮助音乐剧学生为舞蹈试镜做准备。

表演专业旨在帮助高中三年级和四年级学生为大学试镜做好准备。学生将学习如何寻找合适的试镜独白，并与表演系教师合作开发剧目和试镜技巧。

表演专业课程包括：

• 试镜： 小组和个人进行独白的准备和表演。
• 镜头前表演：使用来自实际电影和电视项目的场景在镜头前表演的技巧。涵盖的主题包括：相机基础知识、电影和相机术语、镜头大小、如何达到目标、专业电影场景的层次结构、试镜准备以及从舞台到屏幕的表演调整。  *课程中的自录部分将有助于拍摄大学试镜的预筛选。
• 表演： 以小组形式进行表演技巧和方法的训练，以更深入地理解文本和表演。
• 声音和演讲：练习技巧，帮助学生以优雅专业的方式展示自己的作品。还包括一些方言练习。
• 戏剧构作学：一种戏剧分析方法  ，融合了哲学、历史、深入的阅读技巧、广泛的研究和写作，以及对戏剧如何影响（以及受其创作社会影响）的知识。该课程的核心目标是让学生成为更强大、更具批判精神和更挑剔的戏剧读者。 
• 莎士比亚：努力加深对古典独白的理解。练习和作业将帮助学生熟悉复杂的语言，并更加熟悉莎士比亚的人物和戏剧。
• 动作：重点关注如何将身体作为表达的工具，使用动作练习、面具工作和技巧来帮助学生了解使用动作来增强性格发展。

戏剧舞台设计与制作课程旨在向大学预科生介绍设计/制作课程，并准备大学面试作品集。课程介绍了卡内基梅隆大学 戏剧学院 本科设计/制作课程的几个方面。

设计/生产选项提供的课程范围可能包括以下任何一项：

基础设计： 演示和工作室课程相结合，将介绍以下主题：

- 设计原理和要素

- 布景、服装和灯光设计学科

- 戏剧空间的历史和重要的戏剧创始人及其公司

- 在线拼贴艺术，然后学生进行实际应用并得到老师的反馈

风景科学： 在物理生产背景下对工程和应用科学的理解。本课程将向设计师和技术人员介绍实用方法，从而开发创新方法来实现设计目标。讨论将涉及以下主题：

- 材料科学

- 牛顿物理学（静力学和动力学）

- 结构设计和工程

- 机械设计与工程

 *这些研究将使学生更好地理解和认识戏剧制作各个方面所运用的底层科学和数学原理。

技术制作： 对美术学士课程的几门生产技术和管理课程内容的调查。内容包括：

- 生产计划

- Studiocraft CAD

- 布景制作与安装

- 技术指导

 *学生将有机会体验每个课程的基础内容，深入了解戏剧技术方向。 

• 制作管理： 成功管理从头到尾制作所需的原则。这将包括了解制作部门人员、调度和预算流程，以及如何与艺术和制作利益相关者进行有效沟通。
• 申请大学： 团队授课课程涵盖了大学设计和生产申请过程中所涉及的所有工具：评估课程、作品集、面试和简历。 
• 舞台工艺：可以包括灯光、音响、媒体和视频、服装、道具和制作技术等课程，为学生介绍设计/制作课程中的所有学科。 
• 戏剧构作学： 一种戏剧分析方法  ，融合了哲学、历史、深入的阅读技巧、广泛的研究和写作，以及对戏剧如何影响（以及受其创作社会影响）的知识。该课程的核心目标是让学生成为更强大、更具批判精神和更挑剔的戏剧读者。 

戏剧专业的同学选修课包含：即兴表演、戏剧写作、音乐剧试镜、分析文本、导演、踢踏舞、音乐剧史等。

2025卡内基梅隆大学音乐夏令营

申请要求

完成网上申请

• 非正式成绩单
• 标准化考试成绩（可选）：例如最近的 PSAT、SAT、PreACT 或 ACT 考试成绩报告。
• 一封推荐信

语言要求

• 如果您的母语不是英语，则需要提供托福 (TOEFL) 、雅思 (IELTS) 或其在线考试 (IELTS Online)、多邻国英语测试 (DET) 或剑桥英语考试的官方成绩。申请时，成绩的日期不得超过两年。
• 雅思：7.5
• TOEFL iBT 或 iBT 家庭版：102
• Duolingo 英语测试：135