人称“格莱美收割机”的伯克利音乐学院，培养了一代又一代的音乐之星，位于纽约的校区更是吸引了全球的学子前来求学。作为一所现代音乐院校，在流行音乐、音乐创作上颇有建树，是音乐学院中的“标杆”。

本期的SFK申请分享，我们邀请到已经拿到伯克利音乐学院、旧金山艺术大学歌曲写作专业研究生录取的李同学，聊聊他的申请故事~

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为什么选择歌曲写作？

我目前是加州大学圣克鲁兹音乐学专业的一名学生，在这个申请季里，我已经拿到了伯克利音乐学院和旧金山艺术大学offer，都是歌曲创作类型的专业。

我在9岁的时候开始学钢琴，2年之后，11岁就到了美国生活，从那以后我其实没有再去弹琴、练琴了，但我和音乐的交集并没有因此结束。

我在2015年的时候就开始和我的朋友写歌、创作，自己也会去看一些B-box的比赛，当时更多的还是娱乐性质，没有特别的目的去创作。

大概在2017年左右的时候，《中国有嘻哈》播出，我发现商业音乐在国内已经形成了规模，我也了解到音乐版权的相关内容，我觉得自己可以往这个方面去深入地研究。

直到我大一快结束的时候，因为个人的感情问题的变化，我突然意识到写歌好像是我情绪的出口。我也意识到写歌需要严肃认真一些，如果再继续随便写写，可能也不会有什么好的结果。于是，我就以当时自己的感情状态去创作了一首歌，这首歌推出之后，收获了不少正面的反馈和认可。

也就是在这部作品之后，我开始审视自己，思考自己的创作能力和世界观，能不能在未来去坚持写歌、创作。

在思考的过程中，我意识到做音乐是一个可以孵化我感情，抒发我感情的方式，并且通过音乐，我可以认识很多志同道合的朋友。于是，我在大二的时候就从商科类的专业转到音乐专业，开始系统性地继续学习音乐创作。

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歌曲写作专业如何选校？

我的选校更倾向于纽约，一所是伯克利，另一所是纽大。我觉得纽约是一个非常“鲜活”的城市，我喜欢它的地理位置、艺术氛围，你能想到的一切艺术资源，纽约都可以提供给你。

另外，就是纽约学校的“通达性”很吸引我。想要成为一名真正的音乐人，除了做音乐本身之外，还要和很多的行业内的人去打交道，去沟通交流，而纽约作为艺术中心，提供的硬件、行业资源都是不可比拟的。

除了纽约，我还选择了洛杉矶地区的学校，是一些偏编曲、技术类型的专业。

坦诚地说，我在选学校的时候，心里没什么底，我不太清楚我自己的状态可以申请到哪些学校，所以是朝着一个大的方向“广撒网”去选择了一些院校，在有一个大致的预期之后，一步步再去确认自己想要去的院校。

在SFK的学习，给了我针对性的专业帮助

我在一年多以前开始在斯芬克学习的，SFK提供给我很多作品集的创作思路，这也很好地弥补了我本科的学习资源。

接触到斯芬克的老师之后，老师们帮我分析了个人情况，并确定了具体要申请的专业，整个过程的对接和推进都十分流畅；我自己在录歌方面的能力是足够的，但是唱歌的方式还是需要比较专业的指导，斯芬克的老师给我安排了针对的课程进行提升。

虽然我在海外有时差，大多数时间都是线上课程，但老师们的专业和耐心还是给我了莫大的帮助，我很感谢他们，作品集的创作上，也给了我很多准确的反馈和帮助，现在也拿到理想院校的offer。

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歌曲写作作品集如何准备？

我的作品集不是在申请季一次性做出来的，我其中有一首歌在2022年的时候就开始写了。我的创作习惯是把曲子的雏形和demo先写出来，如果觉得欠缺机缘或者灵感的时候，我会先把它放在自己的“音乐库”里，在后续和不同的制作人“灵感碰撞”的过程中，再把它拿出来去加入新的元素，继续创作。

关于我的作品，很多的灵感来源于李京泽、贝贝、谢帝这几位艺术家，我自己比较倾向old school 和灵魂乐的风格，当然，也会在作品里加入一些古典的元素、Wordplay。

这次申请的作品里有3首曲子，大多数都是感情向的作品，或是爱情，或是思乡之情。

比如：我的第一首曲子就比较偏浪漫爱情，加入了一些现代的元素在里面，是写给我一位异性朋友的歌曲；

第二首风格是Drill music，用了许巍的一些歌曲的调子和古典音乐做了结合，衍生出了一段偏现代城市风的音乐，这是我写给故乡兰州的一首曲子；

第三首曲子也是我个人最喜欢的一部，名为《破晓不见兰》，在这首歌里面浓缩了我自己对爱情、对友情的看法，可能也是我人生中的一个缩影，作品的亮点是我找到了录制《圣歌》的阿卡贝拉人声团队，帮我在作品中点缀了一些人声的部分。

整部作品集我非常荣幸地邀请到了美国唱片白金制作人帮我操刀，所以作品质量上我是非常有信心的。

歌曲创作最“难”的是：坚持

同学们在做作品的时候可能会经历各种各样的情况，我一直觉得这个过程是“动态的”。无论是声音选取、歌词创作还是结构创作，其实都离不开声音的设计，这是非常个人世界观的内容。

换句话说，随着时间的推移，你的作品才有可能慢慢变成了今天的样子，太多的音乐、人声上的选择才会塑造出今天的作品。

对于我来说，我面临的挑战是需要每天去坚持做这些很细节的内容：听音色、听歌曲质感、和不同的人配合，将作品解构再建构，这个过程确实需要坚持，并执着地去做。

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歌曲创作专业申请建议

1.倾听专业人士的建议

我个人有时会对自己的音乐审美比较执着，会比较难接受周围人的建议，也比较排斥不同的声音，但经历这次申请之后，我慢慢地发现，倾听，是很重要的课题。关于创作的不同声音，可能会给我们不一样视角，也会让我更有包容性地去接纳不同审美。

2.坚持创作音乐

回顾来看，我能考进任何我想进的音乐学校，还是因为对做音乐这件事很“上心”，我早上醒来第一件事情就是打开所有的音响设备，打开我的声卡去听设备的音乐、伴奏等等，做音乐贵在坚持，需要坚持下去的决心，我相信喜欢音乐，想要自己写歌的同学们都会有共鸣。

3.伯克利面试要放松，作品集很重要

对于伯克利的面试，我觉得难度不是很大，不会有太多技术上的内容，面试官主要还是会从作品里去了解到你是什么样的人，作品集格外重要，所以大家在面试的时候不要太紧张，展现自己的音乐风格就好。

最后，希望无论你目前处在音乐学习、创作的哪个阶段，都能坚持下去，用心去做自己的音乐，早日实现自己的目标！